有关戏曲的谚语【精选101例】

  • 1、演员在演唱时,对咬字很讲究。既要咬住,又不能咬死,把握咬字的力度分寸是演唱的诀窍。掌握好咬字的技巧后,演唱时就能做到字音清晰、轻重适度。
  • 2、角色无大小,全当正戏唱
  • 3、戏剧演员人材的教学经验。以功保戏,以戏带功,是指对学员文、武基本功的教学与剧目教学必须二者兼顾,使两个方面相辅相成,互为保证。即基本功教学是剧目教学的基础和保证;而剧目教学又可起到检验基本功教学的作用。以教保演,以演促教是指课堂教学与实习演出必须二者兼顾,这两个方面也是互相促进、缺一不可的关系。只有课堂教学教得扎实,才能保证实习演出的质量过关;也只有经过实习演出的实践,才能使课堂教学的各个环节受到检验,长处和差距同时在舞台这面镜子前展露出来,从而促进教学的改进,加速人材培养的进程。
  • 4、台下静,声小也能听得清。台下动,声音再大也没用。
  • 5、唢呐要当帮架,不是跟演员打架。
  • 拉弦的跟着演员走,托腔保调是好手。
  • 6、拉弦的跟着演员走,托腔保调是好手。
  • 7、你想让孩子成为小明星吗?
  • 8、
  • 9、百日笛子千日箫,小小胡琴拉断腰。

  • 10、大丈夫能屈能伸
  • 11、《李逵探母》的李逵),所刻画角色的性格反差也较大,所以架子花脸的念白难度很大。架子花脸的表演与老生、青衣、铜锤花脸等行当相比,生活气息较为浓厚,因而架子花脸的哭、笑也要富于生活气息。而生活中的哭与笑常常是人纵情任意而发,因而在声音上也常常缺乏控制而无美感。架子花脸的哭笑既要符合人物性格,要表现出生活气息,又要表现出声音的美,因而其难度比念白更大。
  • 12、文戏中一般“唱”的比重较大,有的文戏演员多在提高演唱水平上倾致全力,而对包括武功在内的全面艺术造诣比较忽视,唱工虽具一定水平,但不能调动多种艺术手段塑造出丰满而鲜明的人物形象,整个演出气氛显得不够热烈,给人“温”的感觉。因此,文戏演员应努力做到文而不温。武戏以表现战争、搏斗等题材为内容,以有武功的人物为主角,以有开打场面为特色,对演员在武功技巧方面的要求特别突出。重武轻文,重开打轻唱做,重形体动作轻内在韵致的偏颇在武戏演员中有一定普遍性。有此偏向的武戏演员在表演中多着眼于开打勇猛,意在以武功赢得观众,因而
  • 13、学艺贵在持之以恒,最怕时断时续,必须坚持“曲不离口,弦不离手”和“冬练三夏练三伏”。这样,才能练就扎实、过硬的基本功,为以后的成长打下坚实的基础。
  • 14、戏剧演员在舞台上表演的时间虽然短暂,但是要掌握基本功和学会若干出戏,却要下多年的功夫。京剧艺术全面的综合性、高度的技巧性,成体系的程式性和丰富的剧目,使得每个合格的京剧演员都须经过长期训练才能被培养出来,突击培养一般说是行不通的。尤其是京剧表演中某些高难技巧,虽然在舞台运用时不过是几秒的时间,但要掌握这些高难技巧却需付出几年艰苦的艺术劳动。这条戏谚含有应尊重京剧演员艺术劳动的启示意义。
  • 15、有劲使在功上,有功用在戏上.
  • 16、
  • 17、艺术是件宝,不学得不了.
  • 18、三个臭皮匠,顶个诸葛亮
  • 19、关注我们,获取更多联盟资讯!

  • 20、【有关戏曲的谚语】
  • 21、在处理唱词中的每个字与唱腔的关系时,要以字为主干,以腔为枝叶,唱腔的节奏和旋律要随唱词的字音和词义为转移。即主张戏中的唱段首先要使观众听清字音和词义,唱腔则起传达唱词的作用。反对那种主次颠倒,因腔伤字,为了照顾唱腔而使字音唱“倒”和形成“音包字”的现象。当然在强调字是主干的同时,并不能忽视唱腔的重要,有的演员片面注意唱清字音,对于唱腔却不甚讲究,形成有骨无肉,致使整个唱段显得单调呆板,这同样有损整体艺术效果。这条谚语形象地指明了唱段中字与腔的密切关系,必须予以全面而辩证的理解。
  • 22、十生容易得,一净最难求
  • 23、不怕孩子不学,就怕您不给孩子机会
  • 24、要想唱好戏,学会拐弯抹角。
  • 25、要想成为一个好的演员,必须唱、念、做、打等方面都有好的表现,还必须将全部精力投入进去。日复一日、年复一年,毫不间断地去研究、打磨人物内心情感,练习唱腔、身段。即使这样,也不见得能成为一个好演员。何况那些得过且过,靠混来度日的演员,要想成名,简直是痴人说梦。
  • 26、手到眼到,眼到手到。
  • 27、孙悟空跳不出如来佛手心。
  • 28、【有关戏曲的谚语】要想成为一个好演员,不仅具备嗓音、形体等先天条件,还要在“四功五法”上有扎实的功底,掌握系统的表演程式技巧,还要求艺术素质全面,有独到的创造能力,更要有为艺术献身的执著精神。正如戏曲谚语所说的那样,“十年能培养出一个状元,十年培养不出个好戏子。”话虽直白,但一语中的,一针见血。
  • 29、戏曲是我国民族艺术的瑰宝,伴随着戏曲艺术的发展,戏曲前人总结了人品艺德、演唱要领、表演技巧等方面的经验教训,逐渐形成了朗朗上口、字字珠玑的戏曲谚语。戏曲谚语经过了几百年的传承和发展,到如今逐步完善,成为我国民间文化宝库中极为珍贵的艺术资产。

  • 30、这是‘艺多不压身,学到用处方恨少’这句谚语告诉我们的。”为求一字稳,耐得半宵寒眉头无一事,笔下有千年
  • 字不正听不清,腔不回不中听。
  • 31、字不正听不清,腔不回不中听。
  • 32、舞台上的演出不能继续进行下去的时候,必须尽全力解决和挽救。因为京剧表演是一种在时间上必须连续进行的艺术。如果某个演员因故不能按时出场,或台上正在表演的某个演员因故不能继续表演时,即使他是配角演员,也会给整个演出带来危机。这样的情况就是向后台的全体演员提出了“救场”的任务。为了完成救场使命,即使台上需要的演员与自己的行当不一致,他应有的表演自己也不太熟悉,也应把个人的困难和影响个人在台上的形象等顾虑放在服从的地位,勉为其难地顶上去。这种“救场如救火”的精神是对艺术负责、对观众负责的
  • 33、
  • 34、拳不离手,曲不离口
  • 35、此谚意在强调演员表演艺术的珍贵。京剧演出既有自身固有的艺术价值,而以艺术商品的面目出现时,又具有一定的商品价格。这种商品价格受社会风尚、观众审美水平、演员知名度、宣传程度、剧场条件等艺术本体以外的多种因素的影响,因而它并不能精确地反映演员表演的艺术价值,演出的商品价格定得再高也是有一定限度的。而演员的表演艺术成果却是经过继承前人的艺术精华,又加上多少年的勤学苦练、努力创造而逐渐取得的,往往由于其艺术的独特性而成为其他演员所无法取代的,因而其艺术价值是无法以货币形式来定价的。这条谚语启迪演员珍爱自
  • 36、一天不练就回,两天不练就生,三天不练就没。
  • 37、凡唱高腔应由丹田提气,将字音由低带高,以调管字,依腔贴调,切忌有声无音,近乎吼喊。凡唱低腔要“宜重、宜缓、宜沉、宜顿”。声音的自然规律是音高则尖细,音低则沉浊。改变这一规律是不可能的,但是通过对气息的适当控制与科学运用,控制声音的薄弱强高,使高低衔接自然、协调。因此,要想达到“腔高不薄,腔低不弱”的目的,就须唱高音气要放足,唱低音气须收敛。越是高音,越要将气放足,这样音虽高而不显尖窄。音越低越要尽力将气收敛,使腔不致低弱无声,这样音虽低而不生浊。
  • 38、
  • 39、年参加河南卫视梨园春获得擂主

  • 40、唱戏碰了钉,才知艺不精。
  • 41、紧唱字儿,慢唱味儿,不紧不慢要唱劲儿。
  • 42、
  • 43、明清是我国地方戏曲剧种发展的鼎盛时期。在清康熙、乾隆之际,盛行“南昆、北弋、东柳、西梆”四大戏曲声腔。“南昆”,是指产生于元末的昆山腔。“北弋”,是指产生于元末的弋阳腔。“东柳”,原指山东的柳子腔,后来则是泛指唱山歌小调的声腔剧种。而“梆子”则是指明末清初“始于陕西、以梆为板”的“梆子腔”。到了清代中期,又出现了影响深远的皮黄调,皮黄调系统中的京剧则是风行全国的主要剧种。根据有关部门的统计数字表明,我国现有戏曲剧种317种。
  • 44、演员一招一式的表演要建立在长期锻炼基本功夫的基础上,要建立在良好身体素质的基础上。只有把拿鼎、撕腿,耗山膀……等繁重累人的基本功练好,才能在表演种种程式技巧时,显得举重若轻,俊逸优美。如初练撕腿、下腰、拿鼎等功夫时,苦不堪言,那种忍痛坚持练功的样子是丑而不美的。而一旦功夫练成,在舞台上表演种种程式技巧如劈岔、旋子、铁门坎、朝天镫、鹞子翻身等时‘则必然优美可观。
  • 45、拳不离手,曲不离口。
  • 46、李逵卖煤——人黑货也黑
  • 47、今日事,今日毕,一周一复习,要想牢固掌握方法,记忆知识,就必须经常定期,进行阶段复习,把学过的牢记心中。
  • 48、
  • 49、意思是:要常练才能保持和提高,学习是要温故方能知新

  • 50、戏曲行当既分生、旦、净、丑,其区别除表现在服装、表演、唱腔、念白和人物性格上以外,还要从面部的勾绘、设色上告诉观众,此即谓之“脸谱”。生、旦不勾色,只用脂、粉类给以涂、抹的,称“净脸”或“粉脸”,不用脂、粉而径直用彩笔加以勾绘的,谓之“花脸”。
  • 51、指京剧武戏表演与文戏表演的艺术原则。武戏文唱的意思是,针对武戏演员重武轻文的片面的艺术思想,强调不减弱武打成分的同时,通过唱、念、做、打、舞等多种艺术手段综合运用.的加强,鲜明而全面地展现人物的个性特征和精神状态,把武戏的演出,从只重开打的火炽猛烈的低层次,提高到突现人物的心态和神采的高层次。“武戏文唱”是演好武戏的具有普遍意义的艺术原则。“文戏武唱”的意思是,在文戏演出中,通过武功和各种特技的运用,强化身段动作的节奏感和舞蹈美,构成强烈、夸张而富于美感的艺术效果,从而使艺术表现力
  • 52、词句准,不掉板,吐字清,不连线。
  • 53、字要重,腔要轻;字要刚,腔要柔。
  • 54、学艺者的天赋条件固然重要,但更重要的锻炼。条件略逊的演员,通过锻炼可以得到提高;条件优越的演员,若不肯下功夫锻炼,不可能将其优异的条件充分发挥出来。
  • 55、艺人的肚儿,杂货铺儿。
  • http://musicguqunet/xiqu/中国古曲网,里面内容很丰富,涵盖了几乎你想知道的戏曲
  • 56、http://musicguqunet/xiqu/中国古曲网,里面内容很丰富,涵盖了几乎你想知道的戏曲
  • 57、人中有吕布,马中有赤兔
  • 58、
  • 59、轩逸大家庭期待您孩子的加入

  • 60、
  • 61、二字的?不能叫成语,只可以算名词和术语。如,叫板,开场,谢幕,垜头,二黄,西皮,昆曲,……三个字的,曲牌名常见。如,回龙腔,急急风,慢三眼,……。戏剧名如,打龙袍,二进宫,三岔口,女起解,捉放曹,……,
  • 62、甩腔憋足劲儿,给个知会儿闪个神儿。
  • 63、一千日才能吹好箫,而胡琴,学起来是最难的。其实不然。只是各乐器的特点不同,难易程度大体
  • 64、贾宝玉的通灵玉——命根子
  • 65、关老爷卖豆腐——人硬货不硬
  • 66、三分扮相,七分眼神。
  • 67、包公断案——脸黑心不黑
  • 68、气出丹田,字正腔圆。心中有点儿,张嘴有板儿。四声字音唱不准,发声吐字必含混。吐字归音,句句听真。吐字不真,如钝刀杀人。字是骨头韵是肉,板是师傅。字要重,腔要轻;字要刚,腔要柔。紧唱字儿,慢唱味儿,不紧不慢要唱劲儿。唱的好,味难拿。
  • 69、指演员在表演中形体的各部分之间,或形体与唱念之间,不相协调统缺乏整体和谐的美。“直隶”为旧省名,即今河北省。如演员表演因心情激动而双手颤抖不已时,其躯干和双腿却僵化地丝毫不动,面部也无相应的表情,这样就使整个形象显得做作而不真实,机械而不和谐,缺乏浑然一体的整体美。这类现象即属于山东胳膊直隶腿。

  • 70、
  • 71、我们轩逸本着戏曲教育的包罗万象
  • 72、台上一声啼,台下千人泪;台上一声笑,台下万人欢。
  • 73、戏曲楹联简称“戏联”。它是我国楹联这一“联苑”中的一朵奇葩,或者说是“楹联”这一传统文学形式中的一个优良品种,具有鲜明的民族特色。其内容丰富,对仗工巧,隽永含蓄,音调和谐,兼具哲理性、知识性、趣味性多重价值,在世界各种文学品类中可称独树一帜。
  • 74、“做人要讲道德,唱戏要讲戏德”“学艺先学德,无德艺难成”“立业必先立身,立身必先立品”“艺高不如德高,艺高更需德高”。这些看似平淡无奇、通谷易懂的戏曲谚语,却说出了道德品质在戏曲工作中的重要性。人民艺术家常香玉说过的“戏比天大”,也从另一个方面阐述了艺德的思想内涵。常言说,艺如人品。一个演员的艺术道德水准,直接影响着审美品格和艺术气质,决定其艺术创作的态度和追求,并直接影响其表演艺术风格。
  • 75、好花得绿叶配,好角得众人扶。
  • 76、秦叔宝的黄骠马——来头不小
  • 77、
  • 78、教会徒弟,饿死师父。只有状元徒弟,没有状元师父。师父领进门,修行在个人。无祖不立,无师不传。名师出高徒。艺多不压身。三分靠教,七分靠学。宁赠一锭金,不传一句春。宁给十吊钱,不把艺来传。艺人的肚儿,杂货铺儿。艺高人胆大,胆大人艺高。学到知羞处,方知艺不高。拳不离手,唱不离口。要想人前显贵,就得背后受罪。打你今朝有过,为你将来成人。要想学好艺,先得做好人。南京到北京,人生活不生。生意不得地,当时就受气。台上无大小,台下立规矩。玩艺儿是假的,精气神儿是真的。没有君子,不养艺人。练到老,唱到老,学到
  • 79、关于练功方面的戏曲谚语

  • 80、来源:河南艺术职业学院
  • 腔好唱,味儿难磨。
  • 81、腔好唱,味儿难磨。
  • 82、嘴上没有功,吐字听不清。
  • 83、诸葛亮说周瑜——劝将不如激将
  • 84、意思是:练武的人应该经常练,唱歌的人应该经常唱。比喻只有勤学苦练,才能使功夫纯熟。
  • 85、若要戏路通,全靠幼时功。
  • 86、慢听味,快听字,音正腔圆真够劲儿。
  • 87、该少唱,唱一句不少;该多唱,唱百句不多。
  • 88、你想让孩子成为舞台上耀眼的亮点吗?
  • 89、一遍功夫一遍巧,一遍拆洗一遍新。

  • 90、戏曲谚语是戏曲前辈艺人对人品艺德、演唱技巧、表演经验等方面的高度总结和提炼。戏曲谚语虽语句短小,但对仗工整、言简意赅,蕴藏着丰富的文化内涵和极高的艺术价值。对从事戏曲表演、戏曲教育的艺术工作者来说,更需要从中汲取营养来提高艺术水平和教学水平,尤其是对正处于成长时期的青年演员和青少年学生来说,具有不可替代的教育意义。
  • 91、意思是:要脚踏实地,一步一步地练。所谓百日,千日,皆为虚数,不能理解为一百天就能学会,
  • 92、
  • 93、教会徒弟饿死师父只有状元徒弟没有状元师父师父领进门修行人无祖立无师传名师出高徒艺多压身三分靠教七分靠学宁赠锭金传句春宁给十吊钱把艺来传艺人肚儿杂货铺儿艺高人胆大胆大人艺高学知羞处方知艺高拳离手唱离口要想人前显贵得背受罪打今朝有过来成人要想学好艺先得做好人南京北京人生活生生意得地当时受气台上无大小台下立规矩玩艺儿假精气神儿真没有君子养艺人练老唱老学八十算老遍功夫遍巧遍拆洗遍新只许人家听许自己。
  • 94、周瑜打黄盖——一个愿打,一个愿挨。
  • 95、咬字不清,吐字不明,有如钝刀杀人
  • 96、另又有“挑担的膀子,唱戏的嗓子
  • 97、
  • 98、关于戏曲谚语:台上分钟台下士年功吃得苦苦方人上人拳离手曲离口司马迁写作事想起谚语:千里之行始于足下板凳要坐士年冷文章写句空铁肩担道义妙手著文章
  • 99、十几步能走海角天涯。

  • 100、
  • 101、
相关内容